ПРИВЕТСТВУЕМ ВАС, АРТИСТЫ БОЛЬШОГО ТЕАТРА

Вариации на тему
№30 (483)

Не успели мы попрощаться с АБТ, как на сцену Метрополитен Опера вышли долгожданные гастролеры — танцовщики Большого театра из Москвы. Театр не гастролировал в Нью-Йорке пять лет. В 2000-ом году Большой танцевал в Линкольн центре на сцене Городского театра. Тогда событием их гастролей стал балет “Жизель” с молодыми танцовщиками Светланой Лунькиной и Николаем Цискаридзе в главных ролях..
Гастроли знаменитой труппы открылись балетом “Дон Кихот”, который в истории Большого играет видную роль: именно для этой труппы в 1869 году Мариус Петипа создал свой первый вариант балета на музыку Л.Минкуса по мотивам одноименного романа М. Сервантеса. Судя по воспоминаниям современников Петипа, балет в основном состоял из характерных танцев. В 1871-ом году Петипа сочинил новый вариант балета для Мариинского театра в Санкт-Петербурге, куда ввел гораздо большее количество классических танцев. Александр Горский, переехав из Санкт-Петербурга в Москву и став во главе балетной труппы Большого театра, в 1900-ом году создал на основе прежнего балета свою версию, которая и легла в основу существующих сегодня редакций во многих театрах мира. Не будем вдаваться в научные исследования: что осталось от сочинений Петипа, что — от постановки Горского в этом балете. К тому же к спектаклю сочинили дополнительные танцы К.Голейзовский, Р.Захаров, А.Симачев. Сегодня мы смотрим балет в окончательной редакции Алексея Фадеечева. “Дон Кихот” — тот интересный случай в истории балета, когда спектакль все время меняется, обрастает новыми техническими достижениями танца, и в то же время остается все тем прекрасным старым классическим балетом, скорее — прекрасной интерпретацией старого балета, созданной в ХХ веке. Я уже не говорю о знаменитом па-де-де из последнего акта, который часто ошибочно приписывают Петипа. По слухам, его современную редакцию сочинили два выдающихся танцовщика ХХ-го века — Вахтанг Чабукиани и Владимир Васильев. Во всяком случае, многие знаменитые исполнители внесли в это па-де-де свою лепту. Словом, в многочисленных изменениях и обогащениях — условие жизни старого балета “Дон Кихот”, который и сегодня в хорошем исполнении выглядит так молодо, как будто создан в наше время.
Московский вариант, вероятно, ближе всех других к подлиннику Горского. Хотя этот балет — пример того, что не все временные изменения пошли на пользу спектаклю. Так великий хореограф Касьян Голейзовский поменял местами второй и третий акт балета и спектакль потерял логику драматургического развития и превратился скорее в грандиозный гала-концерт. И потому в московском спектакле особенно важно исполнительское мастерство танцовщиков и мимирующих солистов.
В московском “Дон Кихоте” сохранилось гораздо больше характерных испанских танцев, чем в других редакциях (включая и ту, которая идет на сцене Мариинского театра). Словом, московский балет имеет не только художественную, но и историческую ценность.
Первое представление “Дон-Кихота” танцевали премьеры театра — международная звезда Светлана Захарова и Андрей Уваров. С блеском и мастерством они исполнили па-де-де в последнем акте. Среди неизвестных мне молодых танцовщиц я бы прежде всего отметила двух цветочниц — “подруг Китри”, красивых и обаятельных Ольгу Стеблецову и Анну Ребетскую, затем Наталию Осипову в первой вариации последнего акта (танцовщица обладает великолепным прыжком), грациозную Нелли Кобахидзе во второй вариации и Нину Капцову в партии Амура. Среди исполнительниц характерных танцев выделялась Анна Антропова (цыганский танец), хотя и все остальные характерные танцовщицы оставили хорошее впечатление.е.
Чувство протеста вызывает трактовка партии Санчо Пансо Александром Петуховым. Артист все время “лезет на публику”, вертит бедрами, комикует, как, условно говоря, плохой провинциальный опереточный артист. Такое исполнение никак не вяжется ни с образом слуги Дон Кихота, ни с академической манерой исполнения других танцовщиков.
На спектакле присутствовал один из лучших создателей роли Базиля в ХХ веке — Михаил Барышников. Я смотрела на него и думала, что должен переживать великий танцовщик, глядя на других исполнителей своей роли, роли, с которой он начал свое триумфальное восхождение на балетный Олимп и которой закончил свои выступления в классических балетах??
Публика приняла спектакль Большого театра хорошо и тепло приветствовала солистов, кордебалетные характерные танцы и дирижера оркестра Павла Клиничева.


Комментарии (Всего: 2)

glupo napisano, net anliza vistupleni artistov, ogranishivaet tolko history of the ballet...

Редактировать комментарий

Ваше имя: Тема: Комментарий: *
glupo napisano, net anliza vistupleni artistov, ogranishivaet tolko history of the ballet...

Редактировать комментарий

Ваше имя: Тема: Комментарий: *