Для тех, кто любит балет

Мир искусства
№50 (294)

В ноябре в Нью-Йорке проходили гастроли одной из самых известных современных компаний мирового балета - “Танцевальная компания Хосе Лимона”. Ее создали 55 лет назад танцовщик и хореограф Хосе Лимоном и его учителя в области танца Дорис Хамфрей и Чарльс Уэдман.[!] С труппой на протяжении всей истории его существования и до сегодняшнего дня работали и продолжают работать самые известные мастера танца модерн. Поэтому программы спектаклей труппы состоят из работ разных хореографов разного направления. Так, в программе, которую я видела в этом году, сочетались балеты более чем полувековой давности и премьеры 2001 года. Балет “Выдумка” сочинил Дорис Хамфрей в 1947 году на музыку Нормана Лойда. Хореография выглядит на сегодняшний день слегка устаревшей. Премьера “Остров” известного хореографа Муррай Луиса - это сюжетный балет (что вполне в стиле труппы). Сюжет похож на одно из приключений Одиссея: волшебная женщина-птица заманивает корабли на свой остров, корабли разбиваются о скалы. В отличие от Сирены Гомера, волшебница в балете не губит корабли, а лишь околдовывает моряков и превращает их в своих рабов, чтобы заняться с ними любовью. Интересно создан хореографический портрет таинственной птицы: околдовывая своих пленников, волшебница все больше теряет сходство с птицей, ее тело приобретает женскую пластику. Очнувшись от наваждения, моряки благополучно покидают остров такими же безмятежными и жизнерадостными, как до “ночевки” на острове, как будто ничего невероятного не произошло. А движения одинокой женщины, которая мечется в кругу света, все больше напоминают птичьи. Другая премьера, своеобразная балетная миниатюра “Короткие истории” на музыку Сергея Рахманинова, создана известным хореографом Дугом Вароном.
Исполнители, уже немолодые танцовщики Варон и Нина Уайтт, движутся, почти не отходя друг от друга в центре сцены. Сложные отношения любви-вражды эти “гамсуновские” герои выражают почти исключительно при помощи выразительного танца рук.
В программу, которую я смотрела, был включен шедевр Лимона, знаменитая “Павана мавра”, которую Лимон поставил в 1949 году на музыку Генри Пёрселла по мотивам драмы Шекспира “Отелло”. Действующих лиц четверо: Мавр (Отелло), его Друг (Яго), жена Мавра (Дездемона) и жена Друга (Эльвира).В двадцатиминутный балет Лимон уложил весь сюжет о ревности. И как это поставлено! Если бы Лимон ничего больше не поставил в своей жизни кроме “Паваны”, имя хореографа все равно осталось бы в истории балета ХХ века среди самых блестящих имен. Этот балет - гениальное произведение. Конечно, современные танцовщики исполняют балет превосходно, и все-таки меня смущает распределение ролей...Все исполнители - белые, и только Дездемону танцует чернокожая балерина. Я понимаю, что в театре все условно. Тем более что Лимон, который был первым исполнителем Отелло в своем балете, тоже не был африканцем, он был родом из Мексики. Но в его балете все исполнители были светлокожие. Возможен другой вариант: балет танцуют черные танцовщики. Но когда Отелло - белый, а Дездемона - африканка, что-то мешает мне принять эту театральную условность. Конечно, постепенно забываешь обо всем и наслаждаешься хореографическим шедевром и превосходными исполнителями, но... Должна же существовать какая-то логика!
Видела я в эти дни и ХОРЕОГРАФИЧЕСКИЙ ДЕБЮТ Валентины Козловой, в прошлом - примы-балерины Большого театра и труппы Баланчина. Не прекращая исполнительскую деятельность, Козлова преподает в одной из балетных школ. В ноябре она поставила свой первый хореографический номер “Плач” для ансамбля танцовщиц “International Ballet Project”.
Выступление ансамбля было включено в программу “Dancers Responding to AIDS”. Этот фонд, основанный в 1991 году, устраивает концерты, сборы от них идут на поддержание медицинских программ, которые борются с заболеванием (СПИД). Многие номера были посвящены памяти актеров, погибших от этой страшной болезни. Концерт проходил 1 декабря с 12 часов дня до 12 часов ночи в помещении церкви св.Марка в Гринвич Вилладж.
В двенадцатичасовой программе приняло участие огромное количество коллективов из разных городов. Среди них такие известные, как театр Марка Морриса, театр Парсона и др., а также неизвестные маленькие полупрофессиональные труппы и школы, которые таким образом могут показать свои достижения нью-йоркской публике. Я была как раз на той части концерта, где эти последние и выступали. Более удручающего зрелища мне не приходилось видеть в своей жизни. Сказать, что это выступали самодеятельные коллективы, - это значило бы оскорбить самодеятельность, во всяком случае ту, которая существовала в мое время в России. Я увидела концерт, в котором беспомощные хореографы вывели на публику людей, от природы не способных к танцу. Я не беру в расчет национальные коллективы, вроде корейского, к этнографическому искусству - другие требования. Но все остальное...
Номер, который поставила Козлова, был едва ли не единственным, который можно было с интересом смотреть. Была показана только часть маленького балета “Плач” на музыку Малотте и Фрей. Было бы несерьезно с моей стороны судить по 15-минутному отрывку о способностях начинающего хореографа. Но номер был сочинен музыкально, движения подобраны логично и соответствовали смыслу.
Девочки танцевали на пальцах грамотно и в целом - выразительно. Одетые в черное, они возносили к небу скорбные моленья об усопших, что соответствовало тематике всей программы.
Всего 4 дня в Нью-Йорке шел весьма занятный спектакль, который привезли болгары, - “TWIN KINGDOM’S”. Это танцевально-спортивное представление создано Нешкой Робевой, бывшей танцовщицей, а теперь - преподавателем ритмической гимнастики, главным репетитором этого вида спорта на соревнованиях в Болгарии. Спектакль имел фольклорный сюжет, правда, очень вольно изложенный. Дракон похищает девушку Яну и уносит ее в свое царство. Жених девушки отправляется на поиски...Но в подземном царстве Дракона он встречает Нимфу, которая не прочь пожить среди людей... Словом, из подземного царства юноша Момшил возвращается с Нимфой, а Дракон приходит на сельский праздник с Яной. По принципу старой песенки: “И тебе, и мене хорошо.” В спектакле принимали участие чемпионки по гимнастике, в том числе американка Джессика Ховард, троекратная чемпионка Америки по этому виду спорта (Яна). Фольклорные болгарские танцы были исполнены превосходно! А в целом спектакль - непритязательный и красочный, смотреть его было весело и интересно.

СЕГОДНЯ В НЬЮ-ЙОРКЕ
Главное событие балетного мира в Нью-Йорке в декабре - это выступление балетной труппы Альвина Эйли. В этом сезоне, как и ежегодно, труппа начинает танцевать в конце ноября и заканчивает выступления предновогодним спектаклем 31 декабря. Каждый год я хожу на спектакли этой танцевальной труппы и каждый раз восхищаюсь не только балетами и черными танцовщиками, пластичными и музыкальными, но я восхищаюсь Джуди Джемиссон. Бывшая балерина театра и Муза Эйли, она оказалась замечательным руководителем труппы после смерти своего мэтра. Ей удались два редчайших “фокуса” в театральном деле: бывшая танцовщица, она оказалась и неплохим хореографом (что совсем другая профессия) и талантливым руководителем труппы. Обычно театр, созданный каким-либо хореографом, практически умирает вместе с создателем, но, во всяком случае, либо меняется, либо живет довольно бесславно. Театр Альвина Эйли под руководством Джемиссон меняется, но меняется триумфально. Он продолжает жить полноценной, славной творческой жизнью, сохраняя наследство и составляя новый репертуар из работ современных хореографов. Причем балеты Эйли не выглядят музейным экспонатом, кажется, что они поставлены вчера - так свежо, темпераментно и вдохновенно танцуют их новые поколения артистов. В этом сезоне в репертуар театра включены три премьеры и два возобновленных балета, давно не шедших на сцене. Остальное - новые спектакли последних лет и балеты Эйли. Практически почти каждый спектакль включает балеты разных времен.
Для тех, кто захочет посмотреть Эйли, рекомендую вечера в декабре: 8 (вечер), 21, 22 (днем), 23 (вечером),26 и 30 (днем). Многие другие программы содержат лучший балет Эйли “Revelations”. Спектакли идут на сцене City Center, 130 W 56 str.
Билеты стоят от 25 до 75 долларов.

Балет “ЩЕЛКУНЧИК” на музыку П.И.Чайковского в постановке Дж.Баланчина идет в Линкольн Центре до 31 декабря включительно на сцене New York State Theater. Спектакли начинаются в 6 часов вечера в будни, в 2 часа дня и в 8 часов вечера - по субботам и в 1 час и 5 часов дня по воскресеньям. 31 декабря балет начнется в 7 часов вечера. Билеты стоят от 16 до 88 долларов.